Ahora vivimos en una era en la que cualquiera puede crear vídeos con IA. Incluso las personas sin experiencia en la creación de vídeos pueden producir escenas que parezcan cinematográficas y compartirlas con orgullo en las redes sociales.
Pero en algún momento, muchos comienzan a sentir: «Falta algo».
Los vídeos pueden tener buena pinta, pero carecen de profundidad y significado. Al igual que un libro o una obra dramática con una historia débil y emociones que no despiertan el interés, los vídeos necesitan algo más que un atractivo visual.
Especialmente en los anuncios, que deben transmitir un mensaje fuerte con rapidez, es esencial una estructura lógica que vaya más allá de la sensación. Los vídeos generados por IA no son diferentes. Deben basarse en los principios lógicos y estéticos de los estudios cinematográficos para conectar realmente con los espectadores.
Este artículo explorará dos principios clave cruciales para los vídeos comerciales: Ángulo de visión y Corte. Esto ayuda a crear vídeos que no solo son visualmente impactantes, sino que también son significativos y atractivos, lo que genera una mejor resonancia entre la audiencia.
1. Ángulo de visión: completar anuncios de IA con lógica, no solo con sensación
El Ángulo de visión es más de lo que captura la cámara. Influye en el significado cultural, la distancia psicológica y la forma en que los consumidores perciben un producto.
Tanto en la filmación tradicional como en los vídeos generados por IA, el ángulo da forma a las emociones y actitudes hacia el sujeto. Por ejemplo, un ángulo de teleobjetivo crea una sensación de exclusividad y aspiración al aislar al sujeto, mientras que un ángulo amplio hace que la escena parezca familiar e íntima. El uso cuidadoso del ángulo de visión es esencial en los anuncios de IA para crear el impacto emocional adecuado y conectar con los espectadores a un nivel más profundo.
¿Qué es el ángulo de visión?
La distancia focal de un objetivo (en mm) cambia no solo lo que se captura en el encuadre, sino también la sensación:
- Gran angular (14-24 mm): Antecedentes expansivos, perspectiva exagerada, posible distorsión de los temas.
- Estándar (50 mm): Similar a la visión humana, ofrece una percepción estable y cómoda.
- Teleobjetivo (más de 100 mm): Fondos borrosos (separación), fuerte enfoque del sujeto, sensación de lujo.
Esta guía muestra las distancias focales con sus correspondientes ángulos de visión. Por ejemplo, un objetivo de 14 mm ofrece una visión extremadamente amplia, mientras que un objetivo de 400 mm ofrece una visión muy estrecha. La lente de 50 mm se conoce como «estándar» porque su perspectiva se parece mucho a la visión humana.
Al producir vídeos de IA, es habitual pasar por alto el ángulo de visión y simplemente combinar las escenas generadas. Sin embargo, en los anuncios, el ángulo de visión es más que un encuadre:comunica el significado, evoca emociones y da forma a la estructura persuasiva del vídeo.
Diferencias perceptuales por lente
Esto demuestra cómo las distancias focales afectan a la percepción:
- 16/24 mm (ancho): Fondos expansivos, posible distorsión del sujeto. Ideal para la energía, el espacio y la presencia.
- 50 mm (estándar): Se siente natural para el ojo humano; estable, cómodo, ideal para transmitir un atractivo universal.
- 100 mm (telefoto): Fuerte aislamiento del sujeto, fondos borrosos, una sensación de drama y lujo.
La evolución del estilo visual antes y después de los smartphones
El auge de la fotografía con teléfonos inteligentes ha revolucionado la forma en que capturamos, compartimos y percibimos imágenes. Los teléfonos inteligentes ponen una cámara potente en el bolsillo de todos, lo que hace que la fotografía sea más accesible y generalizada que nunca.
Este cambio ha influido no solo en la expresión personal, sino también en la forma en que las marcas y los anunciantes crean contenido visual para conectar con el público de una manera más auténtica e inmediata.
- Antes de los teléfonos inteligentes:
- La gente utilizaba cámaras compactas para las instantáneas diarias y cámaras réflex digitales y de película para fotografías artísticas de alta calidad.
- La poca profundidad de campo era un signo de profesionalismo y sofisticación.
- Los anuncios de televisión de la década de 2000 preferían las tomas cinematográficas de «estilo retrato» con fondos borrosos para resaltar los temas.
- Después de los teléfonos inteligentes:
- El auge de las cámaras de los teléfonos inteligentes provocó una explosión de imágenes y vídeos cotidianos.
- Los objetivos gran angular (24-27 mm) pasaron a ser los predeterminados y el público se acostumbró a las monturas amplias y nítidas.
- La estética de poca profundidad de campo comenzó a parecer anticuada, especialmente entre las generaciones más jóvenes.
- La publicidad en línea y en las redes sociales adoptó ángulos más amplios, a menudo utilizando lentes de menos de 35 mm, para crear imágenes abiertas y auténticas.
Consejos prácticos sobre lentes para vídeos
- Para las audiencias más jóvenes que usan dispositivos móviles y redes sociales, usa lentes de gran angular para enfatizar el espacio, la inmediatez y las escenas enérgicas que parecen abiertas y dinámicas. Esto ayuda a captar la atención rápidamente y crea una sensación de conexión y autenticidad.
- Para el público mayor de sectores como las finanzas, la salud y los productos de primera calidad, utilice lentes estándar o teleobjetivos para transmitir confianza, dignidad y estabilidad. Los ángulos más estrechos centran la atención y crean un tono refinado y profesional que refuerza la autoridad y la fiabilidad.
- Cuando realices campañas en diferentes plataformas (televisión, redes sociales, redes sociales), personaliza el ángulo de visión para que se ajuste a las expectativas del medio y de la audiencia. Por ejemplo, usa tomas cinematográficas más ajustadas para la televisión y ángulos más amplios e inmersivos para las redes sociales, a fin de que coincidan con los hábitos de visualización y el contexto.
Distancia psicológica
El ángulo de visión también codifica la distancia psicológica:
- Teleobjetivo: Sujeto grande y aislado, fondo borroso → enfoque, exclusividad, aspiración.
- Amplio: Tema más pequeño en un contexto amplio → intimidad, familiaridad cotidiana, apertura.
Incluso si el tamaño del sujeto está igualado, la impresión difiere debido a la posición física de la cámara:
- Disparar desde lejos (telefoto): transmite aspiración, rareza, objetivos.
- Disparar de cerca (ancho): transmite intimidad, accesibilidad, familiaridad.
En resumen, El diseño del ángulo de visión moldea directamente la psicología del consumidor y las decisiones de compra.
Los anuncios de IA no son diferentes: para que tengan repercusión, los creadores deben diseñar intencionadamente la distancia psicológica en función del objetivo, la categoría del producto y el mensaje central.
2. Cutaway: la técnica de edición que da vida a los anuncios de IA
Si bien la producción de vídeo basada en la IA ha avanzado rápidamente, aún se enfrenta a desafíos: movimientos distorsionados, composiciones incómodas o movimientos antinaturales al realizar cambios de cámara complejos. Una forma eficaz de abordar estas limitaciones es mediante el Corte técnica.
¿Qué es un Cutaway?
Un recorte es un dispositivo de edición en el que una escena pasa a otra para enfatizar el significado o proporcionar contexto. En las películas, esto puede tomar la forma de un flashback del pasado de un personaje durante un momento clave, o en las dramas, una rápida inserción de imágenes sociales para aumentar el interés de una conversación.
En esencia, un corte complementa la escena actual, transmitiendo emoción y mensaje de forma intuitiva.
Cutaway en los comerciales de Hyundai Sedan
Las imágenes de abajo son de sedán comercial Hyundai.
- La primera toma muestra un elegante sedán que se desliza suavemente por la ciudad.
- El siguiente corte pasa a ser una foto desde arriba de innumerables personas cruzando por un paso de peatones.
Esta transición hace más que resaltar el rendimiento de conducción del sedán. Al mostrar el ritmo de vida de los peatones, el automóvil se convierte en algo más que un simple vehículo: pasa a formar parte del pulso de la vida cotidiana.
Un sedán que vive tu vida contigo
A través de los cortes, el significado del sedán se expande más allá de las especificaciones o el diseño para encarnar su papel en la vida humana.
La escena del cruce peatonal simboliza:
- Las diversas rutinas de innumerables personas,
- El ritmo de la ciudad moldeado por esos pasos diarios,
- Y el sedán se mueve silenciosamente junto a todo esto.
Si se combina con una línea como «Un sedán que lleva tu vida, un sedán que te refleja» el comercial transforma el automóvil de una mera herramienta de transporte a un compañero de vida.
Por qué los cortes son importantes en los anuncios de IA
Como los vídeos de IA suelen exponer sutiles imperfecciones visuales, los cortes proporcionan un remedio natural y, al mismo tiempo, mejoran la narración en general.
Los cortes son valiosos porque:
- Enmascara las limitaciones técnicas de la IA,
- Reforzar las emociones centradas en las personas,
- Evoca empatía inconsciente en los espectadores.
Por lo tanto, no son solo una opción de edición, sino una herramienta estratégica para generar resonancia.
Conexión a AI Studios
Con Estudios de IA Generador de vídeo AI, las técnicas avanzadas, como los ángulos y los cortes, están al alcance de todos, no solo de los expertos en cine. Los usuarios pueden crear fácilmente diferentes perspectivas y añadir profundidad narrativa sin necesidad de una cámara. La IA simula varias vistas, mientras que los cortes añaden capas emocionales y narrativas a los anuncios. Desde el estilo y la lógica hasta el impacto creativo, AI Studios lidera la nueva era de la producción de vídeos comerciales con IA.
