Bây giờ chúng ta đang sống trong thời đại mà bất cứ ai cũng có thể tạo video bằng AI. Ngay cả những người không có kinh nghiệm làm video cũng có thể tạo ra những cảnh trông như điện ảnh và chia sẻ chúng một cách tự hào trên phương tiện truyền thông xã hội.

Nhưng đến một lúc nào đó, nhiều người bắt đầu cảm thấy: “Một cái gì đó đang thiếu.”

Các video có thể trông đẹp nhưng thiếu chiều sâu và ý nghĩa. Cũng giống như một cuốn sách hoặc bộ phim với câu chuyện yếu kém và cảm xúc không thu hút được sự quan tâm, video cần nhiều hơn là sự hấp dẫn trực quan.

Đặc biệt là trong các quảng cáo, vốn phải truyền tải một thông điệp mạnh mẽ một cách nhanh chóng, một cấu trúc logic vượt quá cảm giác là điều cần thiết. Video do AI tạo ra cũng không khác gì. Chúng cần dựa trên các nguyên tắc logic và thẩm mỹ từ các nghiên cứu điện ảnh để thực sự kết nối với người xem.

Bài viết này sẽ khám phá hai nguyên tắc chính quan trọng đối với video thương mại: Góc nhìn và Cắt. Những điều này giúp tạo ra các video không chỉ nổi bật về mặt hình ảnh mà còn có ý nghĩa và hấp dẫn, thúc đẩy sự cộng hưởng tốt hơn với khán giả.

‍

1. Góc nhìn: Hoàn thành quảng cáo AI với logic, không chỉ cảm giác

Các Góc nhìn nhiều hơn những gì máy ảnh chụp. Nó ảnh hưởng đến ý nghĩa văn hóa, khoảng cách tâm lý và cách người tiêu dùng cảm nhận một sản phẩm.

Trong cả quay phim truyền thống và video do AI tạo ra, góc độ định hình cảm xúc và thái độ đối với đối tượng. Ví dụ, góc tele tạo cảm giác độc quyền và khát vọng bằng cách cô lập đối tượng, trong khi góc rộng làm cho cảnh có cảm giác quen thuộc và thân mật. Việc sử dụng chu đáo Góc nhìn là điều cần thiết trong quảng cáo AI để tạo ra tác động cảm xúc phù hợp và kết nối với người xem ở mức độ sâu hơn.

Angle of View là gì?

Độ dài tiêu cự của ống kính (tính bằng mm) không chỉ thay đổi những gì được chụp trong khung hình mà còn cả cảm giác của nó:

Góc rộng (14—24mm): Bối cảnh mở rộng, phối cảnh phóng đại, khả năng biến dạng đối tượng.
Tiêu chuẩn (50mm): Tương tự như tầm nhìn của con người, cung cấp nhận thức ổn định và thoải mái.
Chụp tele (100mm +): Hình nền mờ (tách biệt), tập trung chủ thể mạnh mẽ, cảm giác sang trọng.

Hướng dẫn này minh họa độ dài tiêu cự với góc nhìn tương ứng của chúng. Ví dụ, ống kính 14mm cung cấp tầm nhìn cực rộng, trong khi ống kính 400mm cung cấp tầm nhìn rất hẹp. Ống kính 50mm được gọi là “tiêu chuẩn” vì phối cảnh của nó gần giống với tầm nhìn của con người.

Khi sản xuất video AI, người ta thường bỏ qua góc nhìn và chỉ kết hợp các cảnh được tạo ra. Tuy nhiên, trong quảng cáo, góc nhìn không chỉ là khungnó truyền đạt ý nghĩa, gợi lên cảm xúc và định hình cấu trúc thuyết phục của video.

Sự khác biệt về tri giác theo ống kính

Điều này chứng minh độ dài tiêu cự ảnh hưởng đến nhận thức như thế nào:

16/24mm (Rộng): Hình nền mở rộng, có thể biến dạng đối tượng. Tuyệt vời cho năng lượng, không gian và sự hiện diện.
50mm (Tiêu chuẩn): Cảm giác tự nhiên đối với mắt người; ổn định, thoải mái, lý tưởng để truyền tải sự hấp dẫn phổ quát.
100mm (tele): Sự cô lập đối tượng mạnh mẽ, nền mờ, cảm giác kịch tính và sang trọng.

Sự phát triển của phong cách trực quan trước và sau điện thoại thông minh

Sự trỗi dậy của nhiếp ảnh điện thoại thông minh đã cách mạng hóa cách chúng ta chụp, chia sẻ và cảm nhận hình ảnh. Điện thoại thông minh đặt một chiếc máy ảnh mạnh mẽ trong túi của mọi người, giúp nhiếp ảnh dễ tiếp cận và phổ biến hơn bao giờ hết.

Sự thay đổi này không chỉ ảnh hưởng đến biểu hiện cá nhân mà còn ảnh hưởng đến cách các thương hiệu và nhà quảng cáo tạo nội dung trực quan để kết nối với khán giả một cách xác thực hơn, tức thì hơn.

Trước điện thoại thông minh:
- Mọi người sử dụng máy ảnh compact cho ảnh chụp nhanh hàng ngày và máy ảnh DSLR/phim để chụp ảnh nghệ thuật, chất lượng cao.
- Độ sâu trường ảnh nông là một dấu hiệu của sự chuyên nghiệp và tinh tế.
- Quảng cáo truyền hình trong những năm 2000 ưa thích những bức ảnh điện ảnh, “phong cách chân dung” với nền mờ để làm nổi bật các đối tượng.
Sau điện thoại thông minh:
- Sự trỗi dậy của máy ảnh điện thoại thông minh đã dẫn đến sự bùng nổ hình ảnh và video hàng ngày.
- Ống kính góc rộng (24—27mm) trở thành mặc định và khán giả đã quen với khung hình rõ ràng, mở rộng.
- Thẩm mỹ độ sâu trường ảnh nông bắt đầu cảm thấy lỗi thời, đặc biệt là ở các thế hệ trẻ.
- Quảng cáo trực tuyến và truyền thông xã hội áp dụng các góc rộng hơn, thường sử dụng ống kính dưới 35mm, để tạo ra hình ảnh mở và chân thực.

Mẹo thực tế về ống kính cho video

Đối với khán giả trẻ hơn trên thiết bị di động và phương tiện truyền thông xã hội, hãy sử dụng ống kính góc rộng để nhấn mạnh không gian, tính tức thời và những cảnh tràn đầy năng lượng mang lại cảm giác cởi mở và năng động. Điều này giúp thu hút sự chú ý một cách nhanh chóng và tạo ra cảm giác kết nối và xác thực.
Đối với khán giả lớn tuổi trong các lĩnh vực như tài chính, y tế và hàng hóa cao cấp, hãy sử dụng ống kính tiêu chuẩn hoặc ống kính tele để truyền đạt sự tin tưởng, phẩm giá và sự ổn định. Các góc hẹp hơn tập trung sự chú ý và tạo ra một giai điệu chuyên nghiệp, bóng bẩy, củng cố quyền lực và độ tin cậy.
Khi chạy các chiến dịch trên các nền tảng khác nhau (TV, ngoài nhà, phương tiện truyền thông xã hội), hãy điều chỉnh góc nhìn để phù hợp với môi trường và mong đợi của khán giả. Ví dụ: sử dụng các bức ảnh chụp chặt chẽ hơn trong điện ảnh cho TV và góc rộng hơn, nhập vai hơn cho phương tiện truyền thông xã hội để phù hợp với thói quen xem và bối cảnh.

Khoảng cách tâm lý

Góc nhìn cũng mã hóa khoảng cách tâm lý:

Chụp tele: Đối tượng lớn, biệt lập, nền mờ → lấy nét, độc quyền, khát vọng.
Rộng: Chủ đề nhỏ hơn trong bối cảnh rộng → thân mật, quen thuộc hàng ngày, cởi mở.

Ngay cả khi kích thước đối tượng được cân bằng, ấn tượng khác nhau do vị trí vật lý của máy ảnh:

Chụp từ xa (tele): truyền đạt khát vọng, sự hiếm có, mục tiêu.
Chụp cận cảnh (rộng): truyền tải sự thân mật, khả năng tiếp cận, quen thuộc.

Tóm lại, thiết kế góc nhìn trực tiếp định hình tâm lý người tiêu dùng và quyết định mua hàng.

Quảng cáo AI cũng không khác gì: để gây được tiếng vang, người sáng tạo phải cố ý thiết kế khoảng cách tâm lý dựa trên mục tiêu, danh mục sản phẩm và thông điệp cốt lõi.

‍

2. Cutaway: Kỹ thuật chỉnh sửa mang quảng cáo AI vào cuộc sống

Mặc dù sản xuất video dựa trên AI đã phát triển nhanh chóng, nhưng nó vẫn phải đối mặt với những thách thức: chuyển động méo mó, kết hợp khó xử hoặc chuyển động không tự nhiên dưới sự thay đổi máy ảnh phức tạp. Một cách hiệu quả để giải quyết những hạn chế này là thông qua Cắt kỹ thuật.

Cutaway là gì?

Cutaway là một thiết bị chỉnh sửa trong đó một cảnh chuyển sang cảnh khác để nhấn mạnh ý nghĩa hoặc cung cấp ngữ cảnh. Trong các bộ phim, điều này có thể có hình thức hồi tưởng về quá khứ của nhân vật trong một thời điểm quan trọng, hoặc trong các bộ phim truyền hình, một sự chèn nhanh chóng hình ảnh xã hội để nâng cao nguy cơ của một cuộc trò chuyện.

Về bản chất, một vết cắt bổ sung cho cảnh hiện tại, truyền tải cảm xúc và thông điệp theo trực giác.

Cắt giảm trong quảng cáo Hyundai Sedan

Những hình ảnh dưới đây là từ một Hyundai sedan thương mại.

Ảnh đầu tiên cho thấy một chiếc sedan kiểu dáng đẹp lướt mượt qua thành phố.
Vết cắt tiếp theo chuyển sang ảnh chụp trên cao của vô số người băng qua đường băng qua đường.

Sự chuyển đổi này không chỉ làm nổi bật hiệu suất lái xe của chiếc sedan. Bằng cách thể hiện nhịp sống của người đi bộ, chiếc xe trở thành không chỉ là một phương tiện - nó trở thành một phần của nhịp đập của cuộc sống hàng ngày.

Một chiếc sedan sống cuộc sống của bạn với bạn

Thông qua các đường cắt, ý nghĩa của chiếc sedan mở rộng ra ngoài thông số kỹ thuật hoặc thiết kế để thể hiện vai trò của nó trong cuộc sống con người.

Cảnh băng qua đường tượng trưng cho:

Các thói quen đa dạng của vô số cá nhân,
Nhịp điệu của thành phố được định hình bởi những bước đi hàng ngày,
Và chiếc sedan lặng lẽ di chuyển cùng với tất cả.

Nếu được ghép nối với một dòng như “Một chiếc sedan mang theo cuộc sống của bạn, một chiếc sedan phản ánh bạn,” thương mại biến chiếc xe từ một công cụ vận chuyển đơn thuần thành một bạn đời.

Tại sao cắt ngang lại quan trọng trong quảng cáo AI

Bởi vì các video AI thường phơi bày những khiếm khuyết về hình ảnh tinh tế, các đường cắt cung cấp một biện pháp khắc phục tự nhiên đồng thời nâng cao cách kể chuyện tổng thể.

Các đường cắt có giá trị vì chúng:

Mask những hạn chế kỹ thuật của AI,
Củng cố cảm xúc lấy con người làm trung tâm,
Gợi lên sự đồng cảm vô thức ở người xem.

Do đó, chúng không chỉ là một lựa chọn chỉnh sửa mà là công cụ chiến lược để mang lại sự cộng hưởng.

‍

Kết nối với AI Studios

Với AI Studios Trình tạo video AI, các kỹ thuật tiên tiến như góc và đường cắt có thể truy cập được cho tất cả mọi người, không chỉ các chuyên gia phim. Người dùng có thể dễ dàng tạo các góc nhìn khác nhau và thêm chiều sâu tường thuật mà không cần máy ảnh. AI mô phỏng các chế độ xem khác nhau, trong khi cắt thêm các lớp cảm xúc và kể chuyện vào quảng cáo. Từ phong cách và logic đến tác động sáng tạo, AI Studios dẫn đầu kỷ nguyên mới của sản xuất video thương mại AI.